ما هي التعبيرية التجريدية

كانت التعبيرية التجريدية شكلاً جديداً من أشكال الرسم طوّرته مجموعة صغيرة من الفنانين في نيويورك في أربعينيات وخمسينيات القرن العشرين. وقد غيرت مشهد الرسم إلى الأبد، ومهدت الطريق للفن المعاصر كما نراه اليوم. ومن أبرز الرسامين التعبيرية التجريدية الأمريكية - المعروفة أيضًا باسم "مدرسة نيويورك" - جاكسون بولوك وويليم دي كونينج وفرانز كلاين ومارك روثكو. تُعرض أعمالهم في المتاحف والمجموعات الفنية المهمة في جميع أنحاء العالم.

التاريخ

من المهم أن نلاحظ أن الحركة ولدت في وقت استثنائي. فقد كان العالم يتعافى من حربين عالميتين، الأمر الذي غذى انعكاس هذه الأوقات الحالكة واهتمامات الحركة بالتأمل والتعبير والحرية. كان هؤلاء الفنانون الشباب مضطربين وقلقين وأرادوا التعبير عن مخاوفهم من خلال إنتاج فن جديد ذي معنى وجوهر.

ومن المجازات الشائعة في التاريخ أن الإبداع الإبداع الإبداعي ينبع من أوقات الصراع الكبير والتغيير في المجتمع. أراد هؤلاء الفنانون التحرر من التقاليد المتعارف عليها وابتكار طرق جديدة لخلق الفن.

فرّ العديد من الفنانين الأوروبيين، بما في ذلك سلفادور دالي وبيت موندريان، إلى أمريكا خلال الحرب مما عرّض التعبيريون التجريديون لتأثيرات جديدة. وقد تأثروا بشدة بالسرياليين وتركيزهم على الاستفادة من اللاوعي. وكان أحد الأساليب التي استخدمها السرياليون هو التلقائية النفسية، حيث يتحرر الفنان من العقل الواعي من خلال تجسيد الإيماءات والارتجال التلقائي.

الأنماط المختلفة

كان للتجريديين التعبيريون التجريديين أساليب مختلفة جداً، لكن كانت تربطهم الرغبة في التعبير عن مشاعرهم ونقل الإحساس بوجودهم في العمل. وغالباً ما كانت إبداعاتهم الجذرية ضخمة الحجم، وقد أعادوا تعريف طبيعة الرسم. وكان الهدف منها خلق لقاء بين الفنان والمشاهد، بدلاً من مجرد الإعجاب بها من مسافة بعيدة. وضمن التعبيرية التجريدية، يمكننا التفريق بين اتجاهين: رسامو الحركة ورسامو الحقل اللوني.

جاكسون بولوك - الرسم الحركي

ربما يكون بولوك أشهر الرسامين الحركيين، وقد أعاد تعريف ماهية إنتاج الفن من خلال أعماله. فقد أدرك أن الرحلة إلى الإبداع لا تقل أهمية عن العمل النهائي نفسه. فبدلاً من الرسم على الحامل، كان يضع لوحة كبيرة على الأرض ويتحرك حولها ويسكب الطلاء المخفف ويقطره على القماش الخام. كانت اللوحات تفتقر تمامًا إلى الموضوع وكانت التقنية الجذرية والحجم الهائل للأعمال صادمة جدًا للمشاهدين في البداية.

ما تم إنشاؤه على القماش لم يكن لوحة، بل كان حدثاً. من خلال مشاهدة لوحاته نصبح جزءًا من طاقته ونشهد حركات جسده وتعبيراته في تلك اللحظة من الزمن.

مارك روثكو - الرسم الميداني بالألوان

قاد روثكو الطريق في الإمكانات التعبيرية للون. فقد ابتكر تراكيب بسيطة ذات مساحات شاسعة من لون واحد مسطح كان الهدف منها إنتاج استجابة تأملية أو تأملية. كان فنانو الحقل اللوني مهتمين بعمق بالدين والأسطورة. وفي بحثهم عن التسامي، كان الهدف من حقولهم اللونية الواسعة والعاطفية أن تبتلع المشاهد وتلهم التأمل الروحي والشعور المكثف. وكما هو الحال مع بولوك وغيره، ساهم المقياس في المعنى وساعد على غرس تجربة لا شعورية لدى المشاهد.

الفنانات

غالبًا ما يتم استبعاد الفنانات من كتب التاريخ، وغالبًا ما يتم الاحتفاء بأعمال الرجال الذين يتم الاحتفاء بأعمالهم وتبجيلها. وقد قدمت لي كراسنر مساهمة كبيرة وقيّمة في التعبيرية التجريدية خلال حياتها، ومع ذلك لطالما طغى على أعمالها أعمال زوجها جاكسون بولوك.

ومن المؤسف أنه غالباً ما يشار إليها بالسيدة جاكسون بولوك، وكان يُقال بهدوء إنها لم تتمكن من الظهور في المعارض إلا بسبب زوجها المعروف. في الواقع، كانت في الواقع فنانة طموحة وبارعة بشكل لا يصدق قبل فترة طويلة من ارتباطها بزوجها في عام 1942، وكان لها تأثير كبير في تأسيس الحركة التعبيرية التجريدية.

كانت كراسنر رائعة في تنوعها ومهاراتها الفنية التي مكنتها من مراجعة أسلوبها وتقنيتها عدة مرات على مدار حياتها المهنية إلى جانب تدريبها المكثف في نظرية الفن. أعيد اكتشاف كراسنر من قبل مؤرخي الفن النسوي خلال السبعينيات من القرن الماضي وعاشت لتشهد اعترافاً أكبر بفنها ومسيرتها الفنية التي لا تزال تنمو حتى يومنا هذا.

واليوم، لا يزال الفن التجريدي الذي تم إنشاؤه بالعاطفة والإحساس في صميمه ذا صلة بسوق الفن، ولا تزال حدود هذا الشكل من الرسم تتسع. يكمن الجمال في الفن التجريدي في أنه بدون أشكال ذات معنى، فهو مفتوح للتأويل ويمنحك حرية استكشاف المعنى بنفسك، مما يثري تجربة المشاهد الشخصية للعمل.