Article : Les 10 artistes graffiti contemporains les plus attendus
Les 10 artistes graffiti contemporains les plus attendus
Les 10 artistes graffiti contemporains les plus attendus en Chine : Zhang Zhanzhan, Liu Ying, You Wendi, CJzhang, SNAKE, Shen Jingdong, Zi Peng, Cao Zheng, Yang Yuanyuan, Wang Gano.
Parmi les œuvres d'art internationales à la mode, avec en tête les œuvres d'artistes tels que Takashi Murakami, Kaws, Daniel Arsham, Ron English, Javier Calleja et d'autres, l'art à la mode figure depuis longtemps sur la liste des achats incontournables des jeunes collectionneurs.
Depuis 2020, cette forme d'expression, issue de la culture de la rue, a rapproché le public de l'art, et l'art du graffiti et tout le monde se rapprochent de plus en plus, brisant les carcans de l'art traditionnel. Des tirages en édition limitée aux jeux cobrandés, des installations à grande échelle dans les quartiers artistiques au son et à la vidéo commerciaux, cette nouvelle forme d'art est pleine d'imagination en termes d'expression et de style d'expression. Contrairement au sérieux de l'art "traditionnel", l'art du graffiti est populaire auprès d'un grand nombre de collectionneurs sous la forme de boîtes aveugles, de tirages en série, d'artefacts du graffiti, d'affiches commémoratives, de T-shirts, de chaussures et de chapeaux, etc.
En 2022, nous avons également constaté qu'il existe déjà un groupe d'artistes branchés en Chine qui ont atteint un niveau considérable, de leurs œuvres à l'Internet, et de plus en plus de gens les connaissent et s'intéressent à eux.
SNAKE
Graffeur SNAKE "Les sept boules de dragon fluorescentes et anti-couleurs
Le graffeur SNAKE est un artiste chinois de la première heure, dont les œuvres sont principalement composées d'expressions graffiti combinées à des éléments à la mode. L'utilisation de couleurs vives, combinées à des effets optiques, est une expérience de fusion avec l'art de l'installation. SNAKE est également le graffeur le plus attendu en 2022. Ses principales œuvres sont "Fluorescent Seven Dragon Balls", "Fluorescent Pokémon", "Hermes Maotai", etc. Les œuvres du graffeur SNAKE à la fin de 2021 sont également très bonnes dans le domaine de la performance de premier niveau.
Wang Kano
Wang Kano est un adepte de la première heure de l'art du graffiti, et a gagné un grand nombre de fans grâce à ses couleurs et à ses décorations. Il se concentre sur l'expression intuitive du langage artistique et choisit comme thème des matériaux créatifs qui résonnent avec la jeunesse contemporaine. Il mélange des images animées telles que Astro Boy, Cat and Mouse, SpongeBob SquarePants et Pikachu avec des éléments populaires dans les souvenirs des années post-80 et post-90, et utilise des techniques telles que le graffiti et le collage pour former une expression artistique unique.
Cao Zheng
Cao Zheng associe la culture traditionnelle chinoise des guerriers de terre cuite à des éléments de rue occidentaux, et utilise un voyage fantastique pour les imaginer. Ses œuvres sont couramment utilisées avec les images d'animation à la mode qui sont populaires parmi les jeunes de nos jours, et sont associées à des instruments de musique, des bronzes et des costumes traditionnels chinois, présentant un style artistique audacieux et plein d'humour.
Liu Ying
Les œuvres de Liu Ying sont devenues le chef de file de l'art à la mode, grâce à une correspondance des couleurs avant-gardiste et à de solides compétences en matière de peinture. Les personnages de ses œuvres sont mignons, actifs et colorés, et présentent un sens de la narration et du cinéma distinctif, créant un art à la mode pionnier en Chine et largement acclamé par toutes les couches de la société. Parmi ses œuvres représentatives, citons "Forbidden Fruit", "Security" et "The Day of Parting", qui sont bien connues de nombreux collectionneurs.
Wendi You
You Wendi a été la première à intégrer l'art traditionnel de l'encre et du lavis à l'image de bande dessinée classique occidentale. Elle sait utiliser l'encre et le lavis traditionnels combinés à des éléments contemporains pour créer des œuvres qui présentent la fusion et la collision de l'esthétique orientale et du monde branché, brisant ainsi la catégorie paranoïaque selon laquelle "traditionnel" et "branché" ne sont pas deux choses différentes. Elle brise la catégorie paranoïaque de la "tradition" et de la "tendance". Ses séries d'œuvres telles que "Flower Mickey" et "Gossip" sont très recherchées et reconnues par le marché.
Zhang Zhanzhan
Même si vous ne prêtez pas beaucoup d'attention à l'art, vous verrez les œuvres de Zhang dans de nombreux lieux publics. Il essaie de comprendre le monde du point de vue d'un enfant, en incorporant dans ses peintures des images d'animaux tels que des ours, des lapins et des girafes, avec des personnalités distinctives et une saveur innocente et enfantine, tout en présentant un merveilleux équilibre entre les deux facteurs que sont la solitude et la guérison. Il incorpore ses pensées et ses perceptions de la vie dans ses œuvres avec une humeur libre digne d'un conte de fées, apportant une chaleur qui touche le cœur. Il utilise des couleurs vives, souvent le noir, le rouge et le bleu pour présenter des situations fantastiques et conflictuelles. Son chef-d'œuvre, l'ours PUPU rouge, est un modèle de coopération transfrontalière entre l'art et la mode. Il apparaît souvent dans les espaces d'exposition des grands centres commerciaux et exerce une influence absolue dans le domaine de l'art branché.
Zi Peng
Zi Peng a créé un style personnel unique de "jadéisation" de l'art branché. Ses œuvres présentent principalement des images de dessins animés classiques sous la forme de jade chinois traditionnel, comme Astro Boy, bearbrick, Gundam mecha, etc., ce qui permet au consumérisme et à la culture traditionnelle d'entrer profondément en collision dans l'art de la peinture.
CJzhang
Les œuvres de CJzhang sont très originales et reconnaissables. Après s'être plongé dans le processus d'impression pendant plus de dix ans, CJzhang se spécialise dans l'utilisation de matériaux de peinture avancés pour exprimer des collisions de couleurs vives et intenses, avec des détails exprimés principalement en cercles et en lignes, formant d'innombrables contacts minuscules sur l'écran pour exprimer des personnages, des vaches dorées, des sanctuaires et d'autres images. Ses œuvres mettent l'accent sur la fusion compositionnelle de l'art abstrait et de l'art figuratif, démontrant un haut niveau de maîtrise artistique. Il dispose d'une base de collectionneurs relativement stable sur le marché de l'art jeune.
Shen Jingdong
Shen Jingdong est spécialisé dans les thèmes héroïques, combinant des formes d'art folklorique anciennes avec des présentations visuelles contemporaines, créant de nombreuses œuvres dans le "style de Shen". Ses œuvres les plus représentatives sont la série "Hero", "The Sound of Flute" et "The Wounded and Sick". Les personnages de ses œuvres ont des couleurs vives et sont souriants, et les images de "sugar man" à la texture de bonbon sont si enfantines, mignonnes et résolues qu'il est difficile d'imaginer qu'elles proviennent d'un artiste né dans les années 1960. Des sentiments héroïques aux mondes des contes de fées, les pensées et les expériences de Shen Jingdong rendent ses œuvres uniques dans le monde de l'art branché de la Chine d'aujourd'hui.
Yang Yuanyuan
Les œuvres de Yang Yuan Yuan révèlent souvent des pensées profondes sur la société avec des images délicates d'agneaux, montrent l'observation et la compréhension de la vie réelle avec la beauté de l'enfance, et entrevoient la croissance du monde humain avec l'image d'animaux solitaires. La série des moutons a été largement acclamée depuis son lancement et jouit d'un statut considérable dans le monde de l'art branché.
Nous espérons que d'autres artistes à la mode naîtront en Chine en 2022 et que des œuvres plus nombreuses et de meilleure qualité seront présentées à tous. Nous espérons devenir bientôt un acteur mondial.
Parmi les œuvres d'art internationales à la mode, avec en tête les œuvres d'artistes tels que Takashi Murakami, Kaws, Daniel Arsham, Ron English, Javier Calleja et d'autres, l'art à la mode figure depuis longtemps sur la liste des achats incontournables des jeunes collectionneurs.
Depuis 2020, cette forme d'expression, issue de la culture de la rue, a rapproché le public de l'art, et l'art du graffiti et tout le monde se rapprochent de plus en plus, brisant les carcans de l'art traditionnel. Des tirages en édition limitée aux jeux cobrandés, des installations à grande échelle dans les quartiers artistiques au son et à la vidéo commerciaux, cette nouvelle forme d'art est pleine d'imagination en termes d'expression et de style d'expression. Contrairement au sérieux de l'art "traditionnel", l'art du graffiti est populaire auprès d'un grand nombre de collectionneurs sous la forme de boîtes aveugles, de tirages en série, d'artefacts du graffiti, d'affiches commémoratives, de T-shirts, de chaussures et de chapeaux, etc.
En 2022, nous avons également constaté qu'il existe déjà un groupe d'artistes branchés en Chine qui ont atteint un niveau considérable, de leurs œuvres à l'Internet, et de plus en plus de gens les connaissent et s'intéressent à eux.
SNAKE
Graffeur SNAKE "Les sept boules de dragon fluorescentes et anti-couleurs
Le graffeur SNAKE est un artiste chinois de la première heure, dont les œuvres sont principalement composées d'expressions graffiti combinées à des éléments à la mode. L'utilisation de couleurs vives, combinées à des effets optiques, est une expérience de fusion avec l'art de l'installation. SNAKE est également le graffeur le plus attendu en 2022. Ses principales œuvres sont "Fluorescent Seven Dragon Balls", "Fluorescent Pokémon", "Hermes Maotai", etc. Les œuvres du graffeur SNAKE à la fin de 2021 sont également très bonnes dans le domaine de la performance de premier niveau.
Wang Kano
Wang Kano est un adepte de la première heure de l'art du graffiti, et a gagné un grand nombre de fans grâce à ses couleurs et à ses décorations. Il se concentre sur l'expression intuitive du langage artistique et choisit comme thème des matériaux créatifs qui résonnent avec la jeunesse contemporaine. Il mélange des images animées telles que Astro Boy, Cat and Mouse, SpongeBob SquarePants et Pikachu avec des éléments populaires dans les souvenirs des années post-80 et post-90, et utilise des techniques telles que le graffiti et le collage pour former une expression artistique unique.
Cao Zheng
Cao Zheng associe la culture traditionnelle chinoise des guerriers de terre cuite à des éléments de rue occidentaux, et utilise un voyage fantastique pour les imaginer. Ses œuvres sont couramment utilisées avec les images d'animation à la mode qui sont populaires parmi les jeunes de nos jours, et sont associées à des instruments de musique, des bronzes et des costumes traditionnels chinois, présentant un style artistique audacieux et plein d'humour.
Liu Ying
Les œuvres de Liu Ying sont devenues le chef de file de l'art à la mode, grâce à une correspondance des couleurs avant-gardiste et à de solides compétences en matière de peinture. Les personnages de ses œuvres sont mignons, actifs et colorés, et présentent un sens de la narration et du cinéma distinctif, créant un art à la mode pionnier en Chine et largement acclamé par toutes les couches de la société. Parmi ses œuvres représentatives, citons "Forbidden Fruit", "Security" et "The Day of Parting", qui sont bien connues de nombreux collectionneurs.
Wendi You
You Wendi a été la première à intégrer l'art traditionnel de l'encre et du lavis à l'image de bande dessinée classique occidentale. Elle sait utiliser l'encre et le lavis traditionnels combinés à des éléments contemporains pour créer des œuvres qui présentent la fusion et la collision de l'esthétique orientale et du monde branché, brisant ainsi la catégorie paranoïaque selon laquelle "traditionnel" et "branché" ne sont pas deux choses différentes. Elle brise la catégorie paranoïaque de la "tradition" et de la "tendance". Ses séries d'œuvres telles que "Flower Mickey" et "Gossip" sont très recherchées et reconnues par le marché.
Zhang Zhanzhan
Même si vous ne prêtez pas beaucoup d'attention à l'art, vous verrez les œuvres de Zhang dans de nombreux lieux publics. Il essaie de comprendre le monde du point de vue d'un enfant, en incorporant dans ses peintures des images d'animaux tels que des ours, des lapins et des girafes, avec des personnalités distinctives et une saveur innocente et enfantine, tout en présentant un merveilleux équilibre entre les deux facteurs que sont la solitude et la guérison. Il incorpore ses pensées et ses perceptions de la vie dans ses œuvres avec une humeur libre digne d'un conte de fées, apportant une chaleur qui touche le cœur. Il utilise des couleurs vives, souvent le noir, le rouge et le bleu pour présenter des situations fantastiques et conflictuelles. Son chef-d'œuvre, l'ours PUPU rouge, est un modèle de coopération transfrontalière entre l'art et la mode. Il apparaît souvent dans les espaces d'exposition des grands centres commerciaux et exerce une influence absolue dans le domaine de l'art branché.
Zi Peng
Zi Peng a créé un style personnel unique de "jadéisation" de l'art branché. Ses œuvres présentent principalement des images de dessins animés classiques sous la forme de jade chinois traditionnel, comme Astro Boy, bearbrick, Gundam mecha, etc., ce qui permet au consumérisme et à la culture traditionnelle d'entrer profondément en collision dans l'art de la peinture.
CJzhang
Les œuvres de CJzhang sont très originales et reconnaissables. Après s'être plongé dans le processus d'impression pendant plus de dix ans, CJzhang se spécialise dans l'utilisation de matériaux de peinture avancés pour exprimer des collisions de couleurs vives et intenses, avec des détails exprimés principalement en cercles et en lignes, formant d'innombrables contacts minuscules sur l'écran pour exprimer des personnages, des vaches dorées, des sanctuaires et d'autres images. Ses œuvres mettent l'accent sur la fusion compositionnelle de l'art abstrait et de l'art figuratif, démontrant un haut niveau de maîtrise artistique. Il dispose d'une base de collectionneurs relativement stable sur le marché de l'art jeune.
Shen Jingdong
Shen Jingdong est spécialisé dans les thèmes héroïques, combinant des formes d'art folklorique anciennes avec des présentations visuelles contemporaines, créant de nombreuses œuvres dans le "style de Shen". Ses œuvres les plus représentatives sont la série "Hero", "The Sound of Flute" et "The Wounded and Sick". Les personnages de ses œuvres ont des couleurs vives et sont souriants, et les images de "sugar man" à la texture de bonbon sont si enfantines, mignonnes et résolues qu'il est difficile d'imaginer qu'elles proviennent d'un artiste né dans les années 1960. Des sentiments héroïques aux mondes des contes de fées, les pensées et les expériences de Shen Jingdong rendent ses œuvres uniques dans le monde de l'art branché de la Chine d'aujourd'hui.
Yang Yuanyuan
Les œuvres de Yang Yuan Yuan révèlent souvent des pensées profondes sur la société avec des images délicates d'agneaux, montrent l'observation et la compréhension de la vie réelle avec la beauté de l'enfance, et entrevoient la croissance du monde humain avec l'image d'animaux solitaires. La série des moutons a été largement acclamée depuis son lancement et jouit d'un statut considérable dans le monde de l'art branché.
Nous espérons que d'autres artistes à la mode naîtront en Chine en 2022 et que des œuvres plus nombreuses et de meilleure qualité seront présentées à tous. Nous espérons devenir bientôt un acteur mondial.
