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🌍 毎年4月22日のアースデイ（地球の日）は、地球に対する意識と感謝の気持ちを高めるための世界的なイベントです。 アメリカで始まったのは 1970 以来、190カ国以上が参加する世界的な祭典に成長した。今日、人々は木を植え、プラスチックの使用量を減らし、地域社会をきれいにし、自然とのつながりを取り戻す時間をとっている。 アースデイは、私たちと自然との関係について考えることを思い出させてくれる。気候変動と公害の時代にあって、持続可能性は日常生活の重要な一部となっている。では、美しさを犠牲にすることなく、より環境に優しい家にするにはどうしたらいいのでしょうか？その答えは、サステナブル・アートにある。 今年、私たちはサステナブル・アートという切り口でアースデイを捉えました。以下より 質感のある石膏の風景画 そして 自然にインスパイアされたわびさびのウォールアートどんな空間も、私たちの美しい地球への賛辞に変えることができる。 1.アートと意識の融合世界のアースデイ エコを意識したインテリアが増えつつある。Statistaによると、世界の持続可能な住宅市場は2030年までに3000億ドルを超えると予測されている。葉、砂、植物繊維、再生紙、樹脂、石などの自然素材に目を向けるアーティストが増えている。ニューヨークから上海、東京からメルボルンまで、サステナブル・アートは、私たちの暮らしと装飾のあり方を変えつつある。 米国ではアースデイは、産業汚染や環境無視に対する大規模な抗議行動として始まった。1970年4月22日、2,000万人以上のアメリカ人が第1回アースデイに参加し、アメリカ史上最大の市民デモとなった。この運動はその後、世界的に拡大した。 日本では日本では、森林セラピーやマインドフルウォーク、エコマーケットなどを通じて、人と自然の調和を祝う「アースデイ」。 スウェーデンやノルウェーなどの北欧諸国ではスウェーデンやノルウェーなどの北欧諸国では、人々は電子機器のスイッチを切って国立公園でピクニックやハイキングを楽しみ、自然の恵みを受け入れている。 ラテンアメリカでは アートフェスティバルや壁画プロジェクトは、持続可能性を促進するために地域社会をひとつにまとめている。 インドでは インドでは、アースデイに学生や地域社会が教育プログラムや環境清掃活動に参加する。ケニアでは、植樹の儀式や伝統舞踊が、地元の人々に大地との深いつながりを思い起こさせる。 中国では、アースデイはテクノロジーと古代の知恵を融合させた壮大な試みへと発展している。   中国のアースデイ：古代の知恵とテクノロジー主導の気候変動対策が出会う場所 アメリカ人が1970年に草の根の抗議活動としてアースデイを開拓したのに対し、中国は驚異的な規模とデジタル革新によって環境保護を再定義している。今年の4月22日、6億5000万人以上の市民がグリーン・イニシアティブに参加した。 気候マップを塗り替える数字 アント・フォレストのゲーミフィケーション型炭素追跡アプリは、2016年以降、ユーザーを動員して36億本の本物の木を植えさせ、宇宙から見える砂漠化防止帯を作り上げた。 深センの16,000台の電気バスが年間135万トンのCO2を削減。 2023年に全世界に設置される中国のソーラーパネルだけでフランスの全世帯の電力を賄える 文化のDNAと最先端技術の融合北京の天壇では、AIが明代の農業記録を分析し、現代の都市農業を最適化した。上海の黄浦江では、絶滅の危機に瀕した長江の種を描いたドローンによる光のショーが行われ、ライブストリーマーは4時間で280万個の再利用可能な竹コップを販売した。 危機からグローバル・グリーン・エンジンへ「中国の環境転換は人類史上最速です」とUNEPのインガー・アンダーセン所長は指摘する。世界最大の植林プログラムである三北シェルターベルト・プロジェクトは、42年の歳月をかけて砂嵐を80％減少させ、年間500億ドルの経済損失を削減した。 脱成長」をめぐる欧米の議論が激化するなか、中国は文明がいかにエコロジーのパラダイムを刷新できるかを示している。世界のソーラー製造能力の80％、EV生産の60％を占める中国は、まさに惑星規模の環境保護主義である。 世界中のアーティストたちも、リサイクル素材や有機素材を使った作品を制作し、意識を美に変えている。 地球にインスパイアされたアートを選ぶことで、あなたもこの世界的なムーブメントの一員となるのです。ニューヨークのアパートメントでも、トスカーナの田舎の別荘でも、オーストラリアのビーチハウスでも、あなたの壁には地球への共通の愛を映し出すことができるのです。   2.持続可能な家を建てる方法をご紹介します： エコ認証の家具や自然素材のインテリアを選ぶ 室内の空気をクリーンに保つため、低VOCの塗料を選ぶ。 自然光を最大限に取り入れ、室内の健康状態を改善するために緑を取り入れる   3.持続可能性への取り組み  メソンアートでは、持続可能性は単なる概念ではなく、コミットメントです：...

2021年のアート界は、昨年の今頃とは大きく異なっている。パンデミック（世界的大流行）に触発され、アートの世界もそれに合わせて進化してきた。その主な結果として、すべての人の芸術的ニーズを満たすために、ヴァーチャルなエンゲージメントが増加している。これと並行して、さまざまな芸術的テーマの人気が高まり、アーティストやクリエイティビティに対するより探求的なアプローチが見られるようになった。オンライン・エキシビションのブーム、バーチャル・インスタレーション、自然への評価の高まりなどなど...2021年のアート市場における5つのトレンドに関するArtspersの予測をご覧ください！ 1.バーチャルアート展の増加 2020年、美術館やギャラリーは、自宅に居ながらにして芸術的な体験を人々に提供するため、オンライン・プラットフォームに急速に目を向けた。良くも悪くも、この傾向は2021年も続くだろう！すでに大手美術館は、高解像度の美術展を開催するためにオンラインへの移行を進めている。例えば ポンピドゥー・センター では マティス 展が開催された。1月もエキサイティングな展覧会が目白押しだった。お気に入りの美術館や展示スペースで、オンラインで芸術体験ができる。試しに、パリのパレ・ド・トーキョーで開催されている アンティコルプス またはペギー・グッゲンハイム・コレクションのオンライン展覧会 シュルレアリスムと魔法：魅惑のモダニティ。 パンデミックとオンラインの進化に直面し、世界中のこれらの展覧会は、どこにも行かずにアクセスできる。 オンライン・ビューイング・ルーム、カメル・メンヌール、2020年 © Photo.提供：アーティスト、kamel mennour、パリ／ロンドン 2. 3Dモーショングラフィックデザインの増加 私たちが目にするアートのトレンドのひとつは、バーチャルな世界の探求の高まりである。それに伴い、デジタル3Dモーショングラフィックデザインの成長も見られます。これは革新的でエキサイティングなアートフォームであり、世界中の新進アーティストの注目を集めている。3Dモーション・グラフィックは、巨大で別世界のようなアニメーション・イメージで都市を再構築している。多くの場合、これはさまざまな封鎖が生み出した空虚な街並みに触発されたものだ。例えば、巨大なエイの艦隊が空を飛ぶサンクトペテルブルクを想像したヴァディム・ソロヴィオフ。また、モーション・デザイナーのシェーンフ（ShaneF）は、ニューヨークの一角を、浮かぶハートや透明なパイプを駆け抜ける荷物など、遊び心あふれる3Dアートで埋め尽くした。オンライン・エキシビションが台頭するなか、こうしたアニメーション・アート作品は、アート界の次のデジタル時代へのステップに最適かもしれない。 ニューヨークの街に浮かぶラブ・ハート（ShaneF作 3.自然への再認識 自然歴史を通じて、自然は常に芸術家にとって豊かで多様なインスピレーションの源であった。しかし、人々が安定を求めて自然に目を向けるようになると、自然はより大きな意味を持つようになった。芸術家たちは外の世界と再びつながることを求め、必要な逃避を提供することで人々とつながる独創的な作品を生み出してきた。実際、2020年には、3,500万ドルを投じた ホックニー がフィリップスで落札された。これは 自然の風景!一面の丘であろうと、広大な大地であろうと 海の風景2021年には自然界の表現が増加すると思われる。  これはまた、自然界を取り巻く意識の高まりにも関係している。 環境.多くのアーティストがすでに気候危機と関わっており、芸術を通してこの闘いを表現している。例えば オラファー・エリアソン, シェパード・フェアリー（OBEY） そしてアニエス・デネス。多くのアーティストが リサイクル素材 を採用し、素晴らしい芸術作品を制作している！これは、気候危機がますます差し迫った問題になるにつれて、増加することになるアートのトレンドのひとつだと私たちは考えている。 ニコルス・キャニオン デイヴィッド・ホックニー作、2020年フィリップスにて販売 4.アフリカ現代美術の人気の高まり これは、ここ数年の間にすでに顕著になってきているアートのトレンドのひとつであり、今後もさらに拡大していくだろう。この市場はすでに信じられないほど国際的で、世界中からコレクターが集まっていた。そのため、オンラインへの移行は、パンデミックによってもたらされた主な問題ではなかった。コレクターたちはすでに、オンライン・プラットフォームや電話で安心して購入できるようになっていた。2021年以降のアフリカ現代アート市場に貢献するのは、手ごろな価格と高品質の作品と組み合わされたこの柔軟性である。息を呑むような作品の数々をご覧ください。 アフリカのアーティストをArtsperで. バルテレミー・トグオ愛の祝典, 2014, Artsperで入手可能 5.増え続けるストリートアート ストリートアート ストリートアートは常に人気がある。しかし、今回のパンデミック（世界的大流行）を受けて、パンデミックに直接対応したストリートアートが増加していることは否定できない。それは、世界中の社会のさまざまな部分に直接感謝し、祝福し、励ます方法として使われている。 バンクシーは、当然のことながら、彼の作品 ゲームチェンジャー.この力強い壁画では、子供がスーパーヒーローの格好をした看護婦のおもちゃで遊んでいる一方で、スーパーマンやバットマンが後ろのゴミ箱で無視されている。池の向こうでは、ロサンゼルスのアーティスト、コリー・マティが、『Game Changer』と題された痛烈なシリーズを制作した。 ホープ・ディーラー、 ある黄色い壁画は、「計画を中止せよ。人間性ではなく』と。 また、パンデミックの話題は、これまでと同様に 政治的 ストリート・アーティストたちは痛烈なコメントを残した。例えば香港では、「正常な状態に戻ることはありえない、そもそも正常であることが問題なのだから」と書かれたタグが登場した。このような例は枚挙にいとまがなく、いたるところで見ることができ、今日の不確実性への対処法として今後も創作され続けるだろう。  LAで見つけたコリー・マティのストリートアート 私たちが直面している世界が絶えず変化している現在、アートの世界がどこへ向かっているのかを語るのは難しい。しかし、2020年に私たちが体験したバーチャルな世界は、しばらくの間、ここに留まる可能性が高そうだ。また、そのために、私たちが自然の中で外に出たいという欲求は高まる一方であり、芸術的表現もそれを反映したものになるだろう。2021年に何が起こるかは誰にもわからないが、以上が我々の予測である！